Grande estate di musica alla Casa del Jazz di Roma
Bisogna dare atto alla Casa del Jazz di aver saputo organizzare, nonostante le difficoltà economiche, una eccellente rassegna estiva – ‘Summertime 2016’- coniugata su alcune direttrici facilmente individuabili: proporre solo concerti di jazz, nell’accezione più completa del termine, senza pateracchi alla Ranieri, tanto per intenderci; operare un giusto equilibrio tra star internazionali e grandi jazzisti italiani; dare il giusto spazio anche ai nuovi talenti.
In quest’ambito abbiamo ascoltato alcuni concerti di cui riferiamo qui di seguito.
Sabato 9 luglio una grandissima interprete del jazz internazionale: Dee Dee Bridgewater con Theo Croker & DVRKFUNK; si tratta di un quintetto capitanato dal trombettista Theo Croker e completato da Michael King pianoforte, Eric Wheeler basso, Kassa Overall alla batteria, Anthony Ware sax tenore. Croker è un trombettista scoperto dalla Bridgewater che sta conquistando le platee di mezzo mondo, e quanto questo successo sia meritato lo ha ampiamente dimostrato anche il concerto di Roma. Croker è musicista completo, dal fraseggio fluido e personale, con un sound pieno, rotondo, quasi senza vibrato, che ha saputo dare una fisionomia groove molto precisa al gruppo. Ovviamente, però, la protagonista principale rimane lei, Dee Dee Bridgewater, non a caso considerata oggi la regina del canto jazz. Gli anni passano ma non sembrano minimamente aver scalfito le capacità vocali e l’entusiasmo della Bridgewater che sembra aver trovato nuove motivazioni nei suoi compagni di viaggio che l’assecondano in ogni istante. Le sue capacità interpretative sono, se possibile, ancora più mature, consapevoli; in occasione dell’esibizione romana, la Bridgewater ha presentato alcuni brani tratti dal suo ultimo lavoro discografico “Dee Dee’s Feathers”, un disco dedicato a New Orleans in memoria della tragedia dell’uragano Katrina. (altro…)
La registrazione è in studio dal vivo, nonostante la presenza di effetti elettronici (prodotti da entrambi i musicisti) e le voci registrate di Tiziana Ghiglioni (in “Chirullimaconi”) e di Silvia Schiavoni (“Ho veduto volare”; entrambe composizioni di Schiaffini). Il chitarrista Andrea Massaria ed il trombonista romano hanno in comune, pur essendo distanti come generazione, l’amore e l’interesse per una musica di confine, sbilanciata verso una dimensione “contemporanea”, con larghi spazi improvvisativi ed aleatori. Massaria concepisce la chitarra come un superamento dello strumento “tradizionale” elettrico: in “Spay immorale” se ne avverte il fraseggio ma il suono è ampiamente manipolato e arricchito di effetti. Schiaffini – uno dei fondatori del Gruppo Romano Free Jazz, alla metà degli anni ’60, importante esponente dell’Italian Instabile Orchestra – ha una “filosofia” più materica dello strumento ed ama dialogare con la voce, sia pur registrata. In “Tapiri” il suo trombone, spesso sordinato, si intreccia con la chitarra “liquida” e carica di eco di Massaria. I due artisti, in definitiva, trovano ampi terreni comuni e dipingono paesaggi sonori basati sul puro “colore”, eliminando qualsiasi “disegno formale” e puntando su un interplay ora ribollente ora colmo di un astratto relax (“Tapiri”). 
