Da non perdere i concerti di Giammarco e Mingo

Maurizio Giammarco

La stagione jazzistica è oramai entrata nel vivo per cui molte e rilevanti sono le offerte proposte in special modo al pubblico romano. Così il grande sassofonista Maurizio Giammarco sarà protagonista di tre serate in programma al Music Inn il 23, 24 e 25 febbraio. In particolare  giovedì 23 febbraio In occasione della pubblicazione della biografia inedita Monk di Robin D.G. Kelley, uscita in occasione del trentennale della morte del grande musicista americano, la casa editrice minimum fax eil Music Inn presentano: “THELONIOUS MONK TRIBUTE” per l’appunto con Maurizio Giammarco (saxes), Roberto Tarenzi (piano), Dario Deidda (bass) e Marco Valeri (drums).

• Amira – “Amulette” – world village 450018
• Enrico Blatti – “Espresso 443” – Egea
• Filippo Cosentino – “Lanes” –
• Oscar Del Barba, Francesco Saiu – “Quattro elementi” –
• Lisa Manosperti- “Where the West begins: voicing OrnetteColeman” – Dodicilune 289
• Giancarlo Maurino – “Untold” – Djanian
• Giovanni Mazzarino – “In Sicilia una suite” – Jazzy 0004
• Dan Moretti & Piccola Orchestra La Viola – “The Journey” – Dodicilune 281
• Giovanna Pessi/Susanna Wallumrød – “If grief could wait” – ECM 2226
• Astor Piazzolla – “Tango distinto” – Naxos 8.572596
• Edward Ricart – “Ancòn” – SLAM 529
• Randy Weston and his African Rhythms Sextet – “The Storyteller” – Matèma 233279.

Jazz e altro in Emilia Romagna

Javier Girotto

Quella che inizierà il 25 febbraio e proseguirà poi sino al 27 maggio sarà la tredicesima edizione di “Crossroads”, il festival itinerante lungo tutto il territorio dell’Emilia-Romagna che sin dalla sua prima edizione si è imposto tra gli appuntamenti più ricercati e originali del panorama italiano, anche in virtù del suo ‘format’, che ha fatto scuola. Il cartellone di Crossroads conterà infatti oltre trenta serate di concerti che toccheranno sia i principali centri urbani che i piccoli paesi che si estendono lungo la via Emilia, una vera strada maestra dei teatri. Artisti di spicco e nuove proposte, tradizione e modernità, musicisti italiani, europei, statunitensi, sudamericani: Crossroads esplorerà le vie del jazz seguendo i percorsi più stimolanti e creativi.

Musica a 360 gradi, senza confini di genere, di spazio e di tempo

Giampaolo Ascolese

Dal 25 febbraio al 31 marzo 2012 presso la Sala Concerti di Piazza O. Giustiniani, 4/a (ex mattatoio) – Roma, sei appuntamenti per una ricerca musicale a 360 gradi, senza confini di genere, di spazio e di tempo. Dalla musica etnica di ispirazione balcanica della Med Free Orchestra diretta da Paolo Montin si arriva, attraverso un suggestivo viaggio tra i ritmi e le melodie del grande chitarrista Django Reinhardt, agli Hot Club de Zazz, alla sonorità classica del quintetto di sassofoni Bluesax di Roberto Mancini, passando per il jazz storico romano degli anni ’80 con la musica crossover di Spirale e un omaggio musicale dedicato al Modern Jazz Quartet del Quartetto di Nino De Rose per finire con le musiche del mondo reinterpretate in chiave contemporanea dall’Orchestra delle Donne del 41° parallelo.

18 febbraio – 11 maggio 2012

Rita Marcotulli

Dopo il rinvio,causa neve di sabato 11 febbraio, Cittaslow in Festival prende il via sabato 18 febbraio,con il concerto di Rita Marcotulli & Luciano Biondini in duo. Cittaslow ospite: Grumes. Chef: Roberto Leonardi. Jazzista raffinata e sensibile (facendosi apprezzare con prestigiose collaborazioni e protagonista di progetti diversi e interessanti,fra gli ultimi l’omaggio al cinema di Truffaut e quello alla musica dei Pink Floyd) la pianista Rita Marcotulli, pluripremiata con prestigiosi premi come il Nastro d’Argento, il Ciak d’Oro e del David di Donatello per la colonna sonora del film Basilicata Coast to Coast di Rocco Papaleo,e recente vincitrice del Top Jazz 2011 come musicista dell’anno si presenta in duo con un musicista elegante come il fisarmonicista umbro Luciano Biondini.

Marzo progetto donna

di Marie Reine Levrat - Sappiamo tutti che l’8 Marzo è la festa della donna ma per noi essere donna è sempre una grande festa e soprattutto un grandissimo impegno. Non ci scordiamo, infatti, che siamo sempre noi a doverci sobbarcare tutti i lavori della casa, l’educazione dei figli e, quando va bene, anche un lavoro ordinario in contemporanea. Dico quando va bene, perché la maggior parte di noi sono disoccupate, come ormai moltissimi nostri compagni maschi. E’ un momento oserei dire tragico, per tutto il mondo della Cultura ed anche per tutto il resto, e proprio per questo voglio presentarvi il mio progetto multimediale che eseguirò all’Auditorium Parco della Musica a Roma il 31 Marzo, proprio per combattere culturalmente questo momento assai buio e farci forza tutte e tutti assieme con delle idee, delle immagini e tanta musica.

Luca Mannutza Trio all’Alexanderplatz

Luca Mannutza (foto Daniela Crevena)

Ogni concerto di Jazz, parliamo naturalmente di quelli di “buona qualità”, si caratterizza per un aspetto particolare. Questo dipende non tanto dall’organico dei musicisti, o dal clima della serata, o dal locale che ospita l’evento (tutti fattori che concorrono al tipo di musica che ne deriva, certo), ma piuttosto dipende dall’impronta che il leader del gruppo decide di dare a quella serata.  All’Alexanderplatz  Mannutza ha dato vita ad un concerto che si è distinto oltre che per  la innegabile bravura dei musicisti – che ci ha confidato lo stesso Mannutza risuonavano assieme dopo circa  un anno di “pausa artistica” – per un particolare “garbo”, la potremmo definire anche “raffinatezza” di intenti senza che questo termine però induca a pensare ad una musicalità di maniera.

A 33 anni la pianista-compositrice giapponese Hiromi è considerata una delle più belle realtà del jazz internazionale. Il successo è arrivato improvviso, nel 2003 con la pubblicazione dell’album “Another Mind” che in Giappone ha venduto 100 mila copie e ricevuto l’Album of the Year dalla RIAJ (Recording Industry Association of Japan).
Con il secondo album, “Brain”, ha ricevuto nel 2004 il premio Horizon ai Surround Music Awards, il premio New Star dal Swing Journal, l’album d’oro da Jazz Life, il Best Japanese Jazz Album da HMV Japan, e il premio miglior artista giapponese del Japan Music Pen Club, club di giornalisti di musica jazz e classica. “Brain” è stato anche nominato Album dell’anno dai lettori del Swing Journal nel 2005. Nel 2006 Hiromi ha vinto il Best Jazz Act ai Boston Music Awards e il premio Rising Star al Guinness Jazz Festival. Ha inoltre meritato i premi Jazzman of the Year, Pianist of the Year e Album of the Year nel sondaggio dei lettori giapponesi del Swing Journal per il suo album del 2006, “Spiral”. Hiromi continua la serie vincente con l’uscita nel 2007 di “Time Control” e nel 2008, con “Beyond Standard”. Entrambi i dischi vedono la partecipazione speciale della super band di Hiromi, i Sonic Bloom.

Tra Be Bop, sperimentazione e ricerca contemporanea

Andrea Alberti (foto Elif Buzlupinar)

Si svolgerà da 9 al 12 febbraio, presso la Sala Concerti di Piazza O. Giustiniani (ex mattatoio) a Roma, la prima edizione del “Testaccio Festival Jazz & Creative Music” in uno spazio dedicato al jazz ed alla musica creativa e sperimentale. In apertura Anita Wardell, che in quell’occasione sarà anche impegnata per il secondo seminario alla Scuola di Musica di Testaccio sullo scat ed il vocalese. Il 10 febbraio il piano solo di Andrea Alberti; Andrea Alberti,pianista leader dell’Orchestra Mediterranea,in questa occasione si presenta da solista per presentare il suo nuovo CD ” Dragut ” prodotto da Terre Sommerse. In programma brani originali e noti jazz standards rivisitati.